当 2025年 MAMA 颁奖典礼的灯光聚焦在权志龙身上，这首号称 “颠覆自我” 的《POWER》舞台却在直播结束后炸穿热搜。# 权志龙舞台好无聊# #GD 时代滤镜碎了# 等话题接连登顶，曾经的 “韩流帝王” 在这场顶级颁奖礼上，遭遇了出道以来最尖锐的实力拷问。
争议现场：被指 “敷衍” 的十分钟表演
作为颁奖礼压轴嘉宾，权志龙的登场曾承载全场期待，但表演细节却迅速引发质疑。直播镜头中，他演唱新歌《POWER》时多次出现气息不稳，标志性的即兴 rap 段落被网友发现与 2015 年演唱会版本高度重合；舞蹈动作幅度明显收窄，招牌的 “蟹步” 舞步仅匆匆带过，与后辈们高强度的舞台表现形成鲜明对比。
舞台设计的争议更添火上浇油。被粉丝称为 “概念封神” 的多媒体背景，被路人吐槽 “像十年前的 PPT 特效”；而所谓 “讽刺媒体霸权” 的立意，更被网友评价为缺乏具象化的舞台表达。
口碑滑坡：从 “神坛” 到 “过时” 的舆论转向
这场争议并非偶然，而是《POWER》发行以来口碑争议的集中爆发。歌曲上线初期便因 “编曲陈旧”“旋律平淡” 引发讨论，Spotify 首日播放量仅 88 万，不仅未进入全球各大榜单，甚至被同门师妹 Rose 的合作曲远远甩开。当时粉丝以 “概念超前” 辩护，但 MAMA 舞台的 “实力短板” 让这一说法彻底失效。
更刺眼的是新旧世代的审美碰撞。年轻网友直言：“二代团的套路已经不吃香了，现在的 K-pop 讲究唱跳稳 + 编曲创新，GD 这套太落伍”；而部分老粉的维护则显得无力：“他只是状态不好，当年的《Crooked》舞台谁能超越？” 这种分歧背后，是 “时代滤镜” 与现实表现的剧烈冲突 —— 公众对权志龙的期待仍停留在 BIGBANG 巅峰时期，而他的创作与表现却未能跟上行业迭代。
困局背后：YG 模式桎梏与自我重复陷阱
争议的根源，藏在 YG 娱乐积弊已久的创作模式里。作为公司标志性制作人，权志龙的音乐始终带着强烈的个人烙印，但也逐渐陷入自我重复的怪圈。《POWER》被指延续了 2010 年代的电子嘻哈风格，却未能融入当下流行的 Trap 节奏与 Future Bass 元素，被评价为 “活在过去的 GD 式音乐”。
此前的版权争议更削弱了公众信任。2025 年 8 月，权志龙因演唱会歌曲版权问题被警方调查，虽最终因 “未产生收益” 未被起诉，但仍让其 “创作才子” 的人设受损。此次舞台争议爆发后，有网友翻出 2015 年他与 TOP 的歌曲因低俗内容遭 KBS 禁播的旧闻，质疑其 “创作诚意早已透支”。
尾声：滤镜未碎，但神话难续
面对争议，YG 娱乐尚未回应，但市场已经给出答案。《POWER》在争议发酵后流媒不升反降，多个海外粉丝站宣布暂停应援活动。不过值得注意的是，权志龙的微博超话活跃度仍稳居韩星前列，老粉的 “情怀支持” 依旧坚挺。
这场 MAMA 舞台争议，本质上是 “传奇偶像” 与 “行业现实” 的一次正面碰撞。权志龙并未彻底 “过气”，但他的创作与表现确实暴露了适应力不足的问题。正如韩国论坛的评价：“不是 GD 变差了，而是 K-pop 跑得太快，他还停留在原地”。当舞台灯光熄灭，留给 “韩流帝王” 的，或许是比争议更严峻的转型命题。
